Kunsten til Gil Elvgren (del tre)

Siste del av artiklene våre viet verkene til Gil Elvgren (se første og andre del), i dag vil vi fokusere på mellomårene og slutten av Gil Elvgrens karriere. h2>

I 1956 overbeviste Elvgren endelig familien om å flytte til Florida. Denne ideen hadde hoppet rundt i hodet hans i nesten fire år, og tiden virket inne for å endre livsstil og miljø. Elvgren hadde mange venner som ventet på ham i Florida.

I tillegg var ikke klimaet i Illinois gunstig for utvekslinger og møter store deler av året, mens det i Florida var det motsatte. Elvgren skjønte raskt at han likte alt ved sin nye adopterte stat.

No You Don't (1956)

Middle og siste år

Elvgrens fant et ideelt hjem på Siesta Key, og Gil bygde et fantastisk studio over 2 plan der. De første fire årene hadde han en studiolærling ved navn Bobby Toombs, som senere ble en anerkjent kunstner i seg selv.

Da han bosatte seg i Florida, malte Elvgren et stort antall portretter, men ikke av den grunn som de fleste semi-pensjonerte illustratører gjør. Elvgren likte ikke menneskene han møtte i sitt nye fellesskap Siesta Key. Mange av modellene hans var kjente eller ble berømte etter å ha posert for ham. Myrna Loy, Arlene Dahl, Donna Reed, Barbara Hale og Kim Novak var bare noen av Gils modeller. På 1950- og 1960-tallet ga portrettet hennes reprodusert og publisert på en million Elvgren-kalendere et stort løft til karrieren til en aspirerende skuespillerinne eller stjernestjerne.

Myrna Loy

Selv om de fleste kunstnere lager foreløpige tegninger eller skisser av et motiv før de tar tak i et oljemaleri, gjorde ikke Elvgren dette normalt. Noen ganger ba han imidlertid lærlingen om å lage slike tegninger hvis sistnevnte var villig. Når Elvgren bestemte seg for å gjøre noe spesielt med pin-up-arbeid, gjorde han ofte et studium selv. Generelt var disse tegningene ganske små, og målte i gjennomsnitt 50,8 x 40,6 cm (20" x 16"). Han fullførte en gang den foreløpige tegningen av pin-upen kalt Bear Facts (eller Bearback Rider).

Bear Facts (1962)

I valg av modeller begrenset Elvgren seg ikke til stjernene og skuespillerinnene nevnt ovenfor. På 1940-tallet var han spesielt glad i Dayl Rodney og Pat Varnum, begge i slutten av tenårene. Fra midten av 1950-tallet, etter at han flyttet til Florida, stilte modellen Myrna Hansen (som i 1954 ble Miss USA) og hennes femten år gamle nabo, Janet Rae, for ham. På 1960-tallet var Rusty Allen og Marjorie Shuttleworth favorittene hans.

Myrna Hansen for «Have A Heart?» (1966)

I tillegg til en spesialkontrakt for Napa Auto Parts på Brown and Bigelow hvert år, var Elvgren også ansvarlig for å produsere én pin-up per år for Deitzler og Sylvania.

Napa pin-ups som Elvgren gjorde for Brown og Bigelow måtte være litt mer konservative enn vanlig. For å komme rundt problemene sendte Elvgren alltid inn en ferdig forstudie, utført i olje på illustrasjonstavle, til selskapet, som deretter presenterte den for Napa-ledere for godkjenning. Først da ville han male det ferdige oljemaleriet. I en slik studie var fisken kvinnen fanget mellom de spredte bena hennes. Etter å ha gjennomgått studien, ba Napa-ledere Brown og Bigelows kunstdirektør Buzz Peck om å be Elvgren flytte fisken til siden, og slik ser den ut i den endelige versjonen.

I 1963 ble Elvgren hedret med utgivelsen av et unikt kortspill kalt American Beauties (eller noen ganger Top Hat). Dette spillet er lisensiert av Brown og Bigelow, og var det første som inneholdt reproduksjoner av femtitre forskjellige Elvgren pin-ups, mens tidligere spill bare illustrerte én Elvgren Girl. Elvgren var den eneste Brown og Bigelow-artisten som ble så hedret; den eneste andre pin-up artisten som produserte et sett med femtitre bilder var Alberto Vargas.

American Beauties (1963)

Midt i denne store suksessen grep en forferdelig tristhet Elvgren-husholdningen i 1966, da Janet døde av kreft. Etter hans død fordypet Elvgren seg enda mer i arbeidet sitt.

Midt i denne store suksessen grep en forferdelig tristhet Elvgren-husholdningen i 1966, da Janet døde av kreft. Etter hans død fordypet Elvgren seg enda mer i sitt arbeid. Han hadde nådd det punktet i karrieren, etter tretti år med maling, hvor han var avslappet nok til å ikke bekymre seg for noe annet enn å skape det best mulige bildet for ethvert arbeid. Resultatet er at hans pin-ups fra 1960-tallet er de best designede, best malte og vakreste verkene han noen gang har laget. Disse Elvgren-jentene er forfriskende og magnetiske og fanget seerens oppmerksomhet med sin sexappeal.

Dette er den beste perioden i Elvgrens karriere, kun preget av sorgen etter at hans kone døde. Over tid endte han opp med å tilbringe tid med Marjorie Shuttleworth, en av modellene hans i Sarasota.

Rød, hvit & Blå (1966)

Gil Elvgrens evne til å fange ånden og sensualiteten til amerikansk feminin skjønnhet var uovertruffen. Pin-ups hennes var bilder av ekte jenter i virkelige, hverdagslige situasjoner. Noen ganger var de litt overdrevne, men de fungerte likevel.

Da Elvgren en gang ble spurt om hvilken egenskap ved en modell som interesserte ham mest, svarte han: «En jente med svært mobile ansiktstrekk som er i stand til et bredt spekter av uttrykk, er den virkelige juvelen.Ansiktet er personligheten sterk>". Modellen var den viktigste faktoren for å gjøre et maleri sterkt. Han foretrekker unge modeller (15 til 20 år) som starter sin karriere, fordi de da har en friskhet og spontanitet som ofte går tapt etter å ha fått erfaring og selvtillit.

Elvgren planla alltid hvert maleri nøye. Ved å starte med en idé, ville han utvikle den visuelle situasjonen og deretter velge riktig modell for den spesifikke omgivelsen. Så skulle han bestemme antrekket, studiobakgrunnen hans, rekvisitter og lyssetting. Selv modellens frisyre var en viktig faktor: Å publisere et maleri kunne ta opptil to år, og jentas frisyre måtte gjøres i en stil som ikke var tidløs. /p>