Plakat Annie Hall to wizualne wcielenie filmu, który naznaczył historię kina. Ta kultowa komedia romantyczna wyreżyserowana przez Woody'ego Allena z 1977 roku przedstawia bohaterów Alvy'ego Singera (w tej roli Allen) i Annie Hall (w tej roli Diane Keaton). Ten plakat zaprasza Cię do zanurzenia się we wszechświecie jednocześnie zabawnym i melancholijnym, w którym miłość, życie i złożoność relacji międzyludzkich są przedstawione z niezwykłą dokładnością. Dzięki dowcipnym dialogom i pomysłowej reżyserii Annie Hall uchwyciła ducha epoki i poruszyła serca całego pokolenia widzów. Jeśli szukasz filmu, który jest zarówno zabawny, jak i głęboko poruszający, Annie Hall to przekonujący wybór.
- Charakterystyka papieru:
- 🎨 Canvas: światowy standard w zakresie drukowanie i imitujący wygląd „płótna”.
- Domyślnie plakat zawiera 4 cm biała ramka do oprawienia (ramka nie jest dołączona). Jeśli tego nie chcesz, wybierz opcję „bez białej ramki”.
- ✅ Rozmiar: dostępnych kilka opcji. ✅
- Wysoka odporność na promieniowanie UV.
- Jaskrawe kolory maksimum, bez odbić.
- Papier poddane recyklingowi, gwarantujące szacunek dla środowiska.
- Zapakowany plakat ostrożnie i dostarczono w formacie tuba ochronna na całkowita ochrona.
-
DARMOWA STANDARDOWA DOSTAWA.
⚠️ Ramka nie jest dołączona. ⚠️
Opis tego plakatu Annie Hall
Annie Hall to amerykańska satyryczna komedia romantyczna z 1977 roku, wyreżyserowana przez Woody'ego Allena na podstawie scenariusza napisanego przez niego i Marshalla Brickmana, a wyprodukowana przez menadżera Allena, Charlesa H. Joffe'a. W filmie Allen wciela się w Alvy'ego Singera, który próbuje zrozumieć przyczyny niepowodzenia swojego związku z tytułową główną kobietą, graną przez Diane Keaton w roli napisanej specjalnie dla niej.
Główne zdjęcia do filmu rozpoczęły się 19 maja 1976 roku w South Fork na Long Island i trwały okresowo przez następne dziesięć miesięcy. Allen opisał wynik, który wyznaczył jego pierwszą współpracę z operatorem Gordonem Willisem, jako „główny punkt zwrotny”, ponieważ w przeciwieństwie do fars i komedii, które do tej pory tworzył, wprowadził on nowy poziom powagi. Uczeni zwrócili uwagę na kontrast w kontekście Nowego Jorku i Los Angeles, stereotypy dotyczące różnic płciowych w seksualności, prezentację tożsamości żydowskiej oraz elementy psychoanalizy i modernizmu.
Annie Hall została pokazana na Festiwalu Filmowym w Los Angeles 27 marca 1977 r., przed oficjalną premierą w Stanach Zjednoczonych 20 kwietnia 1977 r. Film spotkał się z dużym uznaniem, był nominowany do Oscara Wielkiej Piątki, zdobywając cztery : Oscara za najlepszy film, dwie nagrody dla Allena (najlepsza reżyseria i, wraz z Brickmanem, najlepszy scenariusz oryginalny) i najlepsza aktorka dla Keatona. Film zdobył także cztery nagrody BAFTA i Złoty Glob, z których ten ostatni otrzymał Keaton. Wpływy ze sprzedaży biletów w Stanach Zjednoczonych i Kanadzie wynoszące 38 251 425 dolarów to czwarte miejsce wśród najlepszych dzieł Allena po uwzględnieniu inflacji.
Uważany za jeden z najlepszych filmów, jakie kiedykolwiek powstały, zajmuje 31. miejsce na liście najlepszych filmów kina amerykańskiego przygotowanej przez AFI, 4. na liście najlepszych komedii i 28. na liście „100 najzabawniejszych filmów” magazynu Bravo. Krytyk filmowy Roger Ebert nazwał ten film „prawie ulubionym filmem Woody'ego Allena”. Scenariusz filmu został również uznany za najzabawniejszy, jaki kiedykolwiek napisano przez Writers Guild of America na liście „101 najzabawniejszych scenariuszy”. W 1992 roku Biblioteka Kongresu wybrała film do umieszczenia w Narodowym Rejestrze Filmów Stanów Zjednoczonych jako „ważny kulturowo, historycznie lub estetycznie”.
Komik Alvy Singer próbuje zrozumieć, dlaczego rok temu zakończył się jego związek z Annie Hall. Dorastając na Brooklynie, zadręczał matkę niemożliwymi pytaniami o pustkę istnienia, ale był przedwcześnie rozwinięty w swojej niewinnej ciekawości seksualnej, nagle całując koleżankę z klasy w wieku sześciu lat i nie rozumiejąc, dlaczego ona tego nie robi, nie chciał zrobić tego samego rzecz.
Annie i Alvy w kolejce do „Smutku i litości” słyszą, jak inny mężczyzna drwi z twórczości Federico Felliniego i Marshalla McLuhana; Alvy wyobraża sobie, że sam McLuhan interweniuje w odpowiedzi na jego zaproszenie do krytykowania ludzkiego zrozumienia. Tej nocy Annie nie wykazuje zainteresowania seksem z Alvym. Zamiast tego rozmawiają o jego pierwszej żonie, której zapał nie sprawiał mu przyjemności. Jej drugie małżeństwo było z nowojorskim pisarzem, który nie lubił sportu i nie mógł osiągnąć orgazmu.
Z Annie jest inaczej. Oboje dobrze się bawią, gotując razem posiłek składający się z gotowanego homara. Dokucza jej na temat niezwykłych mężczyzn z jej przeszłości. Spotkali się z przyjaciółmi w grze podwójnej w tenisie. Po meczu niezręczna pogawędka prowadzi go do zaproponowania jej podwiezienia do centrum, a następnie lampki wina na balkonie. Tam coś, co wydawało się być lekką wymianą trywialnych danych osobowych, okazuje się w „mentalnych podpisach” jako nasilający się flirt. Ich pierwsza randka następuje po przesłuchaniu Annie do klubu nocnego („It Had to Be You”). Po kochaniu się tego wieczoru Alvy jest „wrakiem”, podczas gdy Annie relaksuje się jointem.
Wkrótce Annie wyznaje, że kocha Alvy'ego, gdy ten kupuje jej książki o śmierci i mówi, że jego uczucia do niej to coś więcej niż miłość. Kiedy Annie wprowadza się do niego, sytuacja staje się bardzo napięta. W końcu Alvy spotyka ramię w ramię z jednym ze swoich profesorów z college'u i obaj zaczynają się zastanawiać, czy chodzi o „elastyczność”, o której rozmawiali. W końcu zrywają, a on szuka prawdy w związkach, wypytuje nieznajomych na ulicy o naturę miłości, kwestionuje swoje lata, w których się kształtował i wyobraża sobie jego kreskówkową wersję kłócącą się z kreskówką Annie przedstawioną jako Zła Królowa w Królewnie Śnieżce .
Alvy próbuje wrócić do randek, ale wysiłek ten zostaje zakłócony przez nerwicę i atak złego seksu, który zostaje przerwany, gdy w środku nocy dzwoni Annie, nalegając, aby natychmiast przyszedł i zabił dwa pająki w swojej łazience. Następuje pojednanie połączone ze ślubowaniem pozostania razem bez względu na wszystko. Jednakże ich oddzielne dyskusje z terapeutami jasno pokazują, że istnieje niewypowiedziana i nie do pokonania przepaść. Kiedy Alvy przyjmuje ofertę zorganizowania nagrody telewizyjnej, jadą do Los Angeles z przyjacielem Alvy'ego, Robem. Jednak w drodze powrotnej zgadzają się, że ich związek nie działa. Po stracie Annie na rzecz producenta muzycznego Tony’ego Lacey’ego Alvy bezskutecznie próbuje rozpalić ogień propozycją małżeństwa. Po powrocie do Nowego Jorku inscenizuje sztukę o ich związku, ale zmienia zakończenie: teraz ona się zgadza.
Ostatnie spotkanie Annie i Alvy'ego to melancholijna koda, której akcja rozgrywa się w Upper West Side na Manhattanie, po tym jak oboje przenieśli się do kogoś nowego. Głos Alvy'ego powraca z podsumowaniem: miłość jest niezbędna, zwłaszcza jeśli jest neurotyczna. Annie śpiewa „Seems Like Old Times” i wyświetlają się napisy końcowe.