Topp 12 kjente pin-ups
Amerikas inntreden i andre verdenskrig i 1941 utløste gullalderen tilpin-ups, bilder av smilende kvinner i situasjoner der klær blir satt på prøve. Fantastiske bilder prydet skapene til ensomme soldater, veggene i brakker og til og med sidene på fly.
For første gang i sin historie godkjente den amerikanske hæren uoffisielt denne typen kunst: pin-up-bilder, magasiner og kalendere ble sendt og distribuert til troppene , ofte på offentlig regning, for å "øke moralen" og minne unge menn på hva de kjempet for. 🗽
Pinups storhetstidvar på 1940- og 1950-tallet, men pinup-kunst eksisterer fortsatt i dag. Selv i dag emulerer pin-up-fans den klassiske stilen innen mote, varer, fotografering og til og med tatoveringer.
12. Rita Hayworth
Rita Hayworths berømte positur i en svart negligé tok seg raskt over Atlanterhavet i 1941, da troppene tok bildet med seg til fronten. Det endte opp med å bli det nest mest populære pin-up-bildet av hele andre verdenskrig. Hayworth, hvis to brødre begge kjempet i konflikten, poserte ikke bare for bilder: hun deltok også i krigsobligasjonssalget.
Hayworths berømte jordbærblonde hår var faktisk et "spill": hennes virkelige hår var mørkt svart, men hun farget det rødt og endret til og med frisyren etter å ha fryktet at hun ville bli katalogisert i "spanske"-roller.
11. Ann Sheridan
Vi kaller henne ikke «Oomph Girl» for ingenting: Ann Sheridan var ganske dynamisk.
Mange skuespillerinner i Hollywood har blitt valgt til å legemliggjøre den klisjéfylte rollen som kvinnen som er både øm og tøff, men ingen legemliggjør arketypen like godt enn Ann Sheridan. Filmfans husker pin-up fra andre verdenskrig like mye for replikkene hennes som for hennes koselige sexappell. Dessuten var utseendet hennes like sublimt som det praktfulle røde håret. 👩🦰
10. Ava Gardner
På 1940-tallet regjerte studiosystemet fortsatt i Hollywood, og skuespillere og skuespillerinner ble generelt utelukkende ansatt av bestemte studioer. Gardner var en «MGM-jente», oppdaget av studioet i en alder av 18 etter at et bilde ble oppdaget av talentspeidere. Overrasket, Gardner flyttet raskt til Hollywood. 🎬
Hennes første pin-up-arbeid var typisk for tiden, med bilder av henne på stranden eller i en badedrakt. Senere i karrieren ble Gardner berømt som en havfrue og femme fatale, og gikk over til et mindre "uskyldig" bilde, poserte i hæler og lang vintagekjoler sort. 👗 Gardner giftet seg med Frank Sinatra i 1951, og selv om ekteskapet bare varte i seks år, sa hun senere at han hadde vært hennes livs kjærlighet.
9. «Bomberjentene» 💣
I tillegg til pin-up-bilder, autoriserte United States Air Force også uoffisielt «nesekunst", tegninger av knapt kledde kvinner 👙 på flykroppen til bombefly > og jagerfly, for å øke pilotmoralen. Artistene, ofte militært personell selv, hentet inspirasjon fra herreblader, populære skuespillerinner og virkelige modeller.
I motsetning til mange pin-ups, var ikke bombefly begrenset til bilder av attraktive kvinner: kvinnelige skikkelser ble ofte sett på som maskoter eller lykkebringer som sikret flyets trygge retur.
Sosiologer koblet flynesekunst til de utskårne figurene som en gang ble funnet på baugen til skip, som overtroiske sjømenn betraktet som en slags lykkebringer >. 🤞 Kunstformen så en gjenoppblomstring i det amerikanske militæret under den første Gulf-krigen, men ble offisielt forbudt i 1992 etter klager fra feministiske grupper.
8. «Elvgren-jentene»
Pin-up-design var ikke begrenset til fly: mange av tidens mest populære pin-ups ble produsert av kommersielle artister. «Elvgren-jentene» var kallenavnet gitt til pinups tegnet av artisten Gil Elvgren a>. 🎨 Han ble interessert i pinup-kunst i 1937, men hans lange karriere inkluderte også reklamefilmer for Coca Cola og General Electric.
Elvgren var kjent for å male sine pin-up-motiver i fantasifulle situasjoner: vannski, treklatring, hagearbeid og til og med leirdueskyting. mange bilder viser en ung kvinne i en situasjon som ved et uhell avslører strømpetoppene hennes og strømpebåndene. I stedet for å pirre bildet åpenlyst, ser det ut til at Elvgren favoriserer personlighet og til og med humor.
7. Veronica Lake
Bortsett fra pin-up-opptak, var Veronica Lake også en veldig populær film noir-skuespiller. Hun ble født med det litt mindre glamorøse etternavnet «Ockelman», men en smart produsent endret det til «Lake» for å fremkalle hennes blå øyne. 🔵 Lake var kjent for sin bølgete blonde frisyre, hvis smell dekket høyre øye. På 1940-tallet ofret amerikanske kvinner halvparten av sitt perifere syn for å etterligne denne frisyren. Lakes spill ble rost av kritikere, men hun fikk et rykte for å være vanskelig å jobbe med, og karrieren hennes varte ikke lenger enn til slutten av tiåret.
6. Zoe Mozart
Blant de få kvinnelige pin-up-artistene i et mannsdominert felt, hadde Mozert fordelen av å kunne bruke seg selv som modell, noe mannlige artister sannsynligvis ikke kunne. 🤷♀️
Mozert betalte for kunststudiene på 1920-tallet ved å posere som modell, og senere poserte hun ofte med kamera eller speil for å komponere maleriene sine. I tillegg til pin-ups, skapte Mozert hundrevis av romanforsider, kalendere, reklamer og filmplakater i løpet av sin karriere.
5. Jane Rusell
Russell fikk kallenavnet «genserjenta» etter plagget som best fremhevet de to mest kjente eiendelene hennes.
Hennes første film, «The Banished», slapp så vidt unna sensurene som var bekymret for mengden cleavage 👀 hun viste. Komikeren Bob Hope spøkte en gang om vanskeligheten med å beskrive Jane Russell uten å bevege hendene, med henvisning til timeglassfiguren hennes. Russells mest kjente serie med bilder viser henne ligge avslappet i en haug med høy og holder en pistol.
Til tross for kritikerne, hadde Russell en lang og vellykket skuespillerkarriere, og ble senere mest kjent for sin rolle sammen med Marilyn Monroe i "Menn foretrekker blondiner". 👱♀️
4. «Vargas-jentene»
Sannsynligvis den mest populære pin-up maleren av tiden, Alberto Vargas< /span> var allerede en vellykket magasin- og plakatartist da han signerte en kontrakt med magasinet Esquire om å produsere månedlige pin-uper i 1940.
Han jobbet med Esquire i fem år, i løpet av denne tiden ble millioner av magasiner sendt gratis til andre verdenskrigs tropper. Vargas mottok hauger med fanposter fra militært personell, ofte med forespørsler om å male jente-"maskoter", noe han sies å aldri ha avslått.
I motsetning til Gil Elvgrens pin-ups, var Vargas sine kvinnefigurer alltid representert på en vanlig, uten karakteristisk hvit bakgrunn. Selv om Vargas-jentene stort sett var kledd, gjorde deres knapt tilslørte erotikk 🔥 Vargas og Esquire-magasinene til mål for sensur senere i krigen. p>
3. Bettie Page
Bettie Page ble ikke en berømt pin-up før på 1950-tallet, senere enn de andre modellene på denne listen. Selv om hele karrieren hennes som modell bare varte i syv år, er hun sannsynligvis den mest varig populære og gjenkjennelige pin-up-modellen i dag.
Hans markante smell (en fotograf designet den for å skjule den høye pannen hans) er fortsatt kopiert av unge kvinner. I følge fansen hennes ligger Pages unike appell i hennes naturlige smil og muntre utseende. I stedet for å surmule, fikk hun seksualitet til å virke som nytelse. 😍
Etter at hun trakk seg fra modellering, falt arbeidet hennes i uklarhet i flere tiår, men dukket opp igjen på 1980-tallet. Siden den gang har bilder av Page i det offentlige domene funnet veien til varer >. tegneserier og plakater. En huseier i Seattle malte til og med en to-etasjers versjon av Page på siden av huset hans (den er smart dekket av bygningens takskjegg). Rett etter hennes død i 2008 kalte magasinet Reason pin-up-arbeidet hennes "et av USAs mest varige merker."
👉 Oppdag også de vakreste bildene av Bettie Page. 📸 👀
2. Betty Grable
Prisen for mest populære pin-up fra andre verdenskrig gikk til Betty Grable, som poserte i en hvit badedrakt 🩱 og høye hæler👠, og så seg over skulderen. . Bettys studio, Twentieth Century Fox, ga fem millioner eksemplarer av dette ikoniske maleriet for å distribuere til troppene. Og suksessen hennes varte utover konflikten: etter krigen ble Grable ikke bare den beste tegningen av det kvinnelige billettkontoret, men også den høyest betalte kvinnen i Amerika, og tjente ca. $300 000 per år.
Bettys bein 🦵, som vises fremtredende på hennes berømte fotografi, ble forsikret av studioet hennes til én million dollar hver (og det i 1940 dollar). Hvorvidt dette ble ansett som en klok investering, eller bare et publisitetsgrep fra studioet hans, er fortsatt oppe for debatt.
1. Marilyn Monroe
Norma Jeane Mortenson, et av Hollywoods typiske sexsymboler 💋, adopterte navnet Marilyn Monroe etter en kort periode under artistnavnet Carole Lind (etter Carole Lombard og Jenny Lind). Hun begynte i yrket som skuespiller veldig tidlig og begynte sin karriere på kino med en kontrakt som knyttet henne til 20th Century Fox. Rollene hennes var imidlertid begrenset til noen få linjer, og i 1947 ble hun løst fra kontrakten.
Det var først etter at han kom tilbake til modellering og jobbet med en håndfull pin-up-fotografer at Monroe fant suksess. I en serie merkelige hendelser ble noen av hennes nakenbilder 🙈 oppdaget, og hun endte opp med å bli introdusert som utgavens første Lekekamerat 👯 innvielsen avPlayboy. 🐇
👉 Oppdag alle hemmelighetene til den blonde divaen i artikkelen vår "alt om Marilyn Monroe."
Laissez un commentaire