Gil Elvgren művészete (harmadik rész)

Cikkeink utolsó része Gil Elvgren munkáinak szentelve (lásd: első és második rész), ma Gil Elvgren karrierjének középső éveire és végére fogunk összpontosítani. h2>

1956-ban Elvgren végül meggyőzte családját, hogy költözzenek Floridába. Ez az ötlet majdnem négy éve motoszkált a fejében, és úgy tűnt, eljött az idő, hogy életmódját és környezetét megváltoztassa. Elvgrent sok barátja várta Floridában.

Emellett az Illinois-i éghajlat az év nagy részében nem kedvezett a beszélgetéseknek és a találkozóknak, míg Floridában ennek éppen az ellenkezője volt igaz. Elvgren hamar rájött, hogy minden tetszik neki új örökbefogadott állapotában.

Nem, te nem (1956)

Középső és utolsó évek

Elvgrenék ideális otthonra leltek a Siesta Key-ben, és Gil egy mesés, osztott szintes stúdiót épített oda. Az első négy évben volt egy műtermi tanítványa, Bobby Toombs, aki később önálló művész lett.

Miután Floridában telepedett le, Elvgren számos portrét festett, de nem azért, mint a legtöbb félig nyugdíjas illusztrátor. Elvgren nem törekedett a „képzőművészetre”, egyszerűen élvezte azokat az embereket, akikkel új közösségében, a Siesta Key-ben találkozott. Sok modellje híres volt vagy vált híressé, miután pózolt neki. Myrna Loy, Arlene Dahl, Donna Reed, Barbara Hale és Kim Novak csak néhány volt Gil modelljei közül. Az 1950-es és 1960-as években az, hogy portréját milliónyi Elvgren-naptárban reprodukálták és publikálták, nagy lökést adott egy feltörekvő színésznő vagy sztár karrierjének.

Myrna Loy

Bár a legtöbb művész előzetes rajzokat vagy vázlatokat készít egy témáról, mielőtt egy olajfestménnyel foglalkozna, Elvgren általában nem tette ezt. Azonban néha megkérte tanítványát, hogy készítsen ilyen rajzokat, ha az utóbbi hajlandó. Amikor Elvgren úgy döntött, hogy valami különlegeset csinál a pin-up munkával, gyakran maga is tanulmányozott. Általában ezek a rajzok meglehetősen kicsik voltak, átlagosan 50,8 x 40,6 cm-esek (20" x 16"). Egyszer befejezte a Bear Facts (vagy Bearback Rider) című pin-up előzetes rajzát.

Bear Facts (1962)

Modelleinek kiválasztásakor Elvgren nem korlátozta magát a fent említett sztárokra és színésznőkre. Az 1940-es években különösen kedvelte Dayl Rodneyt és Pat Varnumot, mindketten késő tinédzserkorban voltak. Az 1950-es évek közepétől, Floridába költözése után a modell Myrna Hansen (aki 1954-ben Miss USA lett) és tizenöt éves szomszédja, Janet Rae pózolt neki. Az 1960-as években Rusty Allen és Marjorie Shuttleworth voltak a kedvencei.

Myrna Hansen a „Van szíved?” (1966)

A Brown and Bigelownál minden évben a Napa Auto Parts számára kötött különleges szerződés mellett Elvgren a Deitzler és a Sylvania számára évente egy pin-up gyártásáért is felelős volt.

Az Elvgren által Brownnak és Bigelow-nak készített Napa-felszereléseknek egy kicsit konzervatívabbnak kellett lenniük a szokásosnál. A problémák megkerülése érdekében Elvgren mindig benyújtott egy teljesen kész, olajon, illusztrációs táblán elkészített előzetes tanulmányt a cégnek, amely aztán jóváhagyásra benyújtotta azt a Napa vezetőinek. Csak ezután festené meg a készolajfestményt. Az egyik ilyen vizsgálat során a hal, amelyet a nő fogott, széttárt lábai között volt. A tanulmány áttekintése után a Napa vezetői megkérték Brownt és a Bigelow művészeti igazgatóját, Buzz Pecket, hogy kérjék meg Elvgrent, hogy helyezze oldalra a halat, és ez így jelenik meg a végső verzióban.

1963-ban Elvgrent megtisztelték az American Beauties (vagy néha Top Hat) nevű egyedülálló kártyajáték kiadásával. A Brown és Bigelow által licencelt játék volt az első, amely ötvenhárom különböző Elvgren pin-up reprodukciót tartalmazott, míg a korábbi játékok csak egy Elvgren Girlt illusztráltak. Elvgren volt az egyetlen Brown és Bigelow művész, akit ilyen megtiszteltetés ért; az egyetlen másik pin-up művész, aki ötvenhárom képből álló sorozatot készített, Alberto Vargas volt.

Amerikai szépségek (1963)

E nagy siker közepette szörnyű szomorúság kerítette hatalmába Elvgren háztartását 1966-ban, amikor Janet rákban meghalt. Halála után Elvgren még jobban belemerült a munkájába.

E nagy siker közepette szörnyű szomorúság kerítette hatalmába Elvgren háztartását 1966-ban, amikor Janet rákban meghalt. Halála után Elvgren még jobban belemerült a munkájába. Harminc év festészet után elérte pályafutásának azt a pontját, ahol elég nyugodt volt ahhoz, hogy ne törődjön semmivel, csak azzal, hogy a lehető legjobb képet alkotja minden munkához. Az eredmény az, hogy az 1960-as évekbeli pin-upjai a legjobban tervezett, legjobban festett és legszebb munkái, amelyeket valaha készített. Ezek az Elvgren Girls frissítő és magával ragadó szexuális vonzerejükkel ragadták meg a nézők figyelmét.

Ez a legjobb időszak Elvgren pályafutásában, amelyet csak a felesége halála miatti gyász jellemez. Idővel végül Marjorie Shuttleworth-szel, az egyik modelljével töltött Sarasotában.

Piros, fehér és amp; Kék (1966)

Gil Elvgren azon képessége, hogy megragadja az amerikai női szépség szellemiségét és érzékiségét, páratlan volt. Fényképeiigazi lányokról készültek, valós, hétköznapi helyzetekben. Néha kicsit túlzásba vitték, de így is működtek.

Amikor Elvgrent egyszer megkérdezték, hogy egy modell mely tulajdonsága érdekli a legjobban, azt válaszolta: "Egy nagyon mozgékony arcvonásokkal rendelkező, sokféle kifejezésre képes lány az igazi gyöngyszem.Az arc a személyiség erős>". A modell volt a legfontosabb tényező a festmény erőssé tételében. A pályakezdő fiatal (15-20 éves) modelleket részesíti előnyben, mert akkor van bennük frissesség és spontaneitás, ami a tapasztalatszerzés és az önbizalom megszerzése után gyakran elveszik.

Elvgren mindig gondosan megtervezte az egyes festményeket. Egy ötletből kiindulva kidolgozta a vizuális szituációt, majd kiválasztja a megfelelő modellt az adott környezethez. Majd ő döntött az öltözékről, a stúdió hátteréről, a kellékekről és a világításról. Már amodellfrizura is fontos tényező volt: egy festmény kiadása akár két évig is eltarthat, a lány frizuráját pedig olyan stílusban kellett elkészíteni, ami nem volt időtlen. /p>