De Annie Hall Poster is de visuele incarnatie van een film die de geschiedenis van de cinema markeerde. Deze iconische romantische komedie, geregisseerd door Woody Allen in 1977, bevat de personages Alvy Singer, gespeeld door Allen, en Annie Hall, gespeeld door Diane Keaton. Deze poster nodigt je uit om jezelf onder te dompelen in een universum dat zowel grappig als melancholisch is, waar liefde, het leven en de complexiteit van menselijke relaties met opmerkelijke nauwkeurigheid worden weergegeven. Met geestige dialogen en inventieve regie veroverde Annie Hall de geest van een tijdperk en raakte de harten van een generatie toeschouwers. Als je op zoek bent naar een film die zowel vermakelijk als diep ontroerend is, is Annie Hall een overtuigende keuze.
- Papierkenmerk:
- 🎨 Doek: mondiale standaard in termen van afdrukken en imiteert de look van een “canvasschilderij”.
- Standaard bevat de poster een 4 cm witte rand voor inlijsten (lijst niet inbegrepen). Als u dit niet wilt, kiest u "zonder witte rand".
- ✅ Grootte: verschillende keuzes beschikbaar. ✅
- Hoge UV-bestendigheid.
- Levendigheid van kleuren maximaal, zonder reflecties.
- Papier gerecycled, wat een respect voor het milieu.
- Ingepakte poster zorgvuldig en afgeleverd in een beschermbuis voor een totale bescherming.
-
GRATIS STANDAARDVERZENDING.
⚠️ Frame niet inbegrepen. ⚠️
Beschrijving van deze Annie Hall-poster
Annie Hall is een Amerikaanse satirische romantische komedie uit 1977, geregisseerd door Woody Allen op basis van een scenario geschreven door hem en Marshall Brickman, en geproduceerd door Allen's manager, Charles H. Joffe. In de film speelt Allen de rol van Alvy Singer, die de redenen probeert te begrijpen voor het mislukken van zijn relatie met de gelijknamige vrouwelijke hoofdrolspeler, gespeeld door Diane Keaton in een rol die speciaal voor haar is geschreven.
De belangrijkste fotografie van de film begon op 19 mei 1976 op de South Fork van Long Island, en ging de daaropvolgende tien maanden periodiek door. Allen beschreef het resultaat, dat zijn eerste samenwerking met cameraman Gordon Willis markeerde, als "een belangrijk keerpunt", in die zin dat het, in tegenstelling tot de kluchten en komedies die tot dan toe zijn werk waren, een nieuw niveau van ernst introduceerde. Geleerden hebben het contrast opgemerkt in de contexten van New York en Los Angeles, de stereotypering van genderverschillen in seksualiteit, de presentatie van de Joodse identiteit en elementen van psychoanalyse en modernisme.
Annie Hall werd vertoond op het Los Angeles Film Festival op 27 maart 1977, vóór de officiële release in de Verenigde Staten op 20 april 1977. De film werd zeer geprezen, werd genomineerd voor de Big Five Academy Awards en won er vier. : de Academy Award voor Beste Film, twee voor Allen (beste regisseur en, met Brickman, beste originele scenario) en beste actrice voor Keaton. De film won ook vier BAFTA-prijzen en een Golden Globe, waarvan de laatste naar Keaton ging. De opbrengsten van de film in de Verenigde Staten en Canada van $ 38.251.425 zijn het vierde beste van Allens werken, niet gecorrigeerd voor inflatie.
De film behoort tot de beste films ooit gemaakt en staat op de 31e plaats van de AFI-lijst van de beste films in de Amerikaanse cinema, op de 4e plaats op hun lijst van de beste komische films en op de 28e plaats in de "100 Funniest Movies" van Bravo. Filmcriticus Roger Ebert noemde het "zo ongeveer ieders favoriete Woody Allen-film". Het scenario van de film werd ook uitgeroepen tot het grappigste ooit geschreven door de Writers Guild of America in de lijst van "101 Funniest Screenplays". In 1992 selecteerde de Library of Congress de film voor bewaring in de National Film Registry van de Verenigde Staten omdat deze 'cultureel, historisch of esthetisch significant' was.
Komediant Alvy Singer probeert te begrijpen waarom zijn relatie met Annie Hall een jaar geleden eindigde. Toen hij opgroeide in Brooklyn, kwelde hij zijn moeder met onmogelijke vragen over de leegte van het bestaan, maar hij was vroegrijp over zijn onschuldige seksuele nieuwsgierigheid, kuste plotseling op zesjarige leeftijd een klasgenoot en begreep niet waarom zij dat niet deed en was niet bereid hetzelfde te doen ding.
Annie en Alvy horen in een zin voor The Sorrow and the Pity een andere man de spot drijven met het werk van Federico Fellini en Marshall McLuhan; Alvy stelt zich voor dat McLuhan zelf tussenbeide komt op zijn uitnodiging om het begrip van de mens te bekritiseren. Die avond toont Annie geen interesse in seks met Alvy. In plaats daarvan bespreken ze zijn eerste vrouw, wier hartstocht hem geen plezier deed. Haar tweede huwelijk was met een New Yorkse schrijver die niet van sport hield en geen orgasme kon bereiken.
Met Annie is het anders. Ze vinden het leuk om samen een maaltijd van gekookte kreeft te koken. Hij plaagt haar met ongewone mannen uit haar verleden. Ze hadden met vrienden tennisdubbels ontmoet. Na de wedstrijd leidt een ongemakkelijk praatje ertoe dat hij haar een lift naar het centrum aanbiedt, en daarna een glas wijn op zijn balkon. Daar wordt wat een lichte uitwisseling van triviale persoonlijke gegevens leek, in de 'mentale bijschriften' onthuld als een escalerende flirt. Hun eerste date volgt Annie's zangauditie voor een nachtclub ("It Had to Be You"). Na hun vrijpartij die avond is Alvy "een wrak", terwijl Annie zich ontspant met een joint.
Al snel geeft Annie toe dat ze van Alvy houdt, terwijl hij haar boeken over de dood koopt en zegt dat zijn gevoelens voor haar meer zijn dan liefde. Als Annie bij hem intrekt, worden de zaken erg gespannen. Uiteindelijk komt Alvy arm in arm terecht met een van zijn universiteitsprofessoren, en de twee beginnen zich af te vragen of het de 'flexibiliteit' is die ze hebben besproken. Ze gaan uiteindelijk uit elkaar en hij zoekt naar de waarheid in relaties, waarbij hij vreemden op straat ondervraagt over de aard van liefde, zijn vormingsjaren in twijfel trekt en zich een cartoonversie van zichzelf voorstelt die ruzie maakt met een Annie-tekenfilm, afgebeeld als de Boze Koningin in Sneeuwwitje. .
Alvy probeert weer te daten, maar die poging wordt ontsierd door een neurose en een aanval van slechte seks die wordt onderbroken wanneer Annie midden in de nacht belt en erop aandringt dat hij onmiddellijk komt om twee spinnen in zijn badkamer te doden. Er volgt een verzoening, gekoppeld aan de gelofte om bij elkaar te blijven, wat er ook gebeurt. Hun afzonderlijke gesprekken met hun therapeuten maken echter duidelijk dat er een onuitgesproken en onoverbrugbare kloof bestaat. Als Alvy een aanbod accepteert om een televisieprijs te organiseren, reizen ze met Alvy's vriend Rob naar Los Angeles. Op de terugreis zijn ze het er echter over eens dat hun relatie niet werkt. Nadat ze Annie heeft verloren aan haar producer Tony Lacey, probeert Alvy tevergeefs de vlam weer aan te wakkeren met een huwelijksaanzoek. Terug in New York voert hij een toneelstuk op over hun relatie, maar hij verandert het einde: nu accepteert ze.
De laatste ontmoeting van Annie en Alvy is een melancholische coda die zich afspeelt in de Upper West Side van Manhattan, nadat ze allebei zijn verhuisd naar een nieuw iemand. Alvy's stem keert terug met een samenvatting: liefde is essentieel, vooral als het neurotisch is. Annie zingt "Seems Like Old Times" en de aftiteling rolt.