The Annie Hall Poster è l'incarnazione visiva di un film che ha segnato la storia del cinema. Diretta da Woody Allen nel 1977, questa iconica commedia romantica presenta i personaggi di Alvy Singer, interpretato da Allen, e Annie Hall, interpretata da Diane Keaton. Questo poster ti invita a immergerti in un universo divertente e malinconico, dove l'amore, la vita e la complessità delle relazioni umane sono rappresentati con notevole accuratezza. Con dialoghi spiritosi e regia creativa, Annie Hall ha catturato lo spirito di un'epoca e ha toccato il cuore di una generazione di spettatori. Se stai cercando un film che sia allo stesso tempo divertente e profondamente commovente, Annie Hall è una scelta convincente.
- Caratteristiche della carta:
- 🎨 Canvas: standard globale in termini di stampa e imitando un aspetto "tela".
- Per impostazione predefinita, il poster contiene un Bordo bianco da 4 cm da incorniciare (cornice non inclusa). Se non lo desideri, scegli "senza bordo bianco".
- ✅ Dimensione: diverse scelte disponibili. ✅
- Elevata resistenza ai raggi UV.
- Vivacezza dei colori massimo, senza riflessi.
- Carta riciclato, garantendo un rispetto per l'ambiente.
- Poster confezionato con attenzione e consegnato in modo tubo protettivo per protezione totale.
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⚠️ Cornice non inclusa. ⚠️
Descrizione di questo poster di Annie Hall
Annie Hall è una commedia romantica satirica americana del 1977 diretta da Woody Allen da una sceneggiatura scritta da lui e Marshall Brickman e prodotta dal manager di Allen, Charles H. Joffe. Il film vede Allen nei panni di Alvy Singer, che cerca di capire le ragioni del fallimento della sua relazione con l'omonima protagonista femminile, interpretata da Diane Keaton in un ruolo scritto appositamente per lei.
Le riprese principali del film iniziarono il 19 maggio 1976, sulla South Fork di Long Island, e continuarono periodicamente per i successivi dieci mesi. Allen descrisse il risultato, che segnò la sua prima collaborazione con il direttore della fotografia Gordon Willis, come "un importante punto di svolta", in quanto, a differenza delle farse e delle commedie che erano state il suo lavoro fino a quel momento, introdusse un nuovo livello di serietà. Gli studiosi hanno notato il contrasto nei contesti di New York e Los Angeles, gli stereotipi delle differenze di genere nella sessualità, la presentazione dell'identità ebraica ed elementi di psicoanalisi e modernismo.
Annie Hall è stato proiettato al Los Angeles Film Festival il 27 marzo 1977, prima della sua uscita ufficiale negli Stati Uniti il 20 aprile 1977. Il film è stato molto apprezzato, è stato nominato per i Big Five Academy Awards, vincendone quattro : l'Oscar al miglior film, due per Allen (miglior regia e, con Brickman, migliore sceneggiatura originale) e migliore attrice per Keaton. Il film ha vinto anche quattro premi BAFTA e un Golden Globe, l'ultimo dei quali è andato a Keaton. Gli incassi al botteghino del film negli Stati Uniti e in Canada, pari a 38.251.425 dollari, sono il quarto miglior lavoro di Allen se non adeguati all'inflazione.
Classificato tra i più grandi film mai realizzati, si colloca al 31° posto nella lista dei più grandi film del cinema americano stilata dall'AFI, al 4° nella lista delle più grandi commedie e al 28° nella classifica dei "100 film più divertenti" di Bravo. Il critico cinematografico Roger Ebert lo ha definito "quasi il film di Woody Allen preferito da tutti". La sceneggiatura del film è stata anche nominata la più divertente mai scritta dalla Writers Guild of America nella sua lista delle "101 sceneggiature più divertenti". Nel 1992, la Biblioteca del Congresso ha selezionato il film per la conservazione nel National Film Registry degli Stati Uniti in quanto "culturalmente, storicamente o esteticamente significativo".
Il comico Alvy Singer cerca di capire perché la sua relazione con Annie Hall è finita un anno fa. Cresciuto a Brooklyn, tormentava sua madre con domande impossibili sulla vacuità dell'esistenza, ma era precoce riguardo alla sua innocente curiosità sessuale, baciando improvvisamente una compagna di classe all'età di sei anni e non capendo perché lei non lo facesse, non era disposta a fare lo stesso. cosa.
Annie e Alvy, in una battuta per The Sorrow and the Pity, sentono un altro uomo deridere il lavoro di Federico Fellini e Marshall McLuhan; Alvy immagina che lo stesso McLuhan intervenga su suo invito a criticare la comprensione dell'uomo. Quella notte, Annie non mostra alcun interesse per il sesso con Alvy. Discutono invece della sua prima moglie, il cui ardore non gli dava alcun piacere. Il suo secondo matrimonio fu con uno scrittore di New York a cui non piacevano gli sport e non riusciva a raggiungere l'orgasmo.
Con Annie è diverso. I due si divertono a cucinare insieme un pasto a base di aragosta bollita. La prende in giro riguardo agli uomini insoliti del suo passato. Avevano incontrato i doppi di tennis con gli amici. Dopo la partita, chiacchiere imbarazzanti lo portano a offrirle un passaggio in centro, poi un bicchiere di vino sul suo balcone. Lì, quello che sembrava un leggero scambio di banali dati personali si rivela nelle "didascalie mentali" come un crescente flirt. Il loro primo appuntamento segue l'audizione di canto di Annie per un nightclub ("It Had to Be You"). Dopo aver fatto l'amore quella sera, Alvy è "un disastro", mentre Annie si rilassa con uno spinello.
Presto, Annie ammette di amare Alvy, poiché lui le compra dei libri sulla morte e dice che i suoi sentimenti per lei sono più che amore. Quando Annie va a vivere con lui, le cose diventano molto tese. Alla fine, Alvy si trova a braccetto con uno dei suoi professori universitari, e i due iniziano a chiedersi se è la "flessibilità" di cui stanno discutendo. Alla fine si lasciano e lui cerca la verità nelle relazioni, interrogando sconosciuti per strada sulla natura dell'amore, mettendo in discussione i suoi anni formativi e immaginando una versione cartoon di se stesso che litiga con un cartone animato di Annie raffigurato come la regina cattiva in Biancaneve. .
Alvy tenta di riprendere gli appuntamenti, ma i suoi sforzi sono rovinati dalla nevrosi e da un periodo di sesso pessimo che viene interrotto quando Annie lo chiama nel cuore della notte, insistendo affinché venga immediatamente ad uccidere due ragni nel suo bagno. Segue una riconciliazione, unita al voto di restare insieme, qualunque cosa accada. Tuttavia, le loro discussioni separate con i loro terapisti rendono chiaro che esiste un divario inespresso e incolmabile. Quando Alvy accetta un'offerta per ospitare un premio televisivo, si recano a Los Angeles con l'amico di Alvy, Rob. Tuttavia, durante il viaggio di ritorno, concordano sul fatto che la loro relazione non funziona. Dopo aver perso Annie a causa del suo produttore discografico Tony Lacey, Alvy tenta invano di riaccendere la fiamma con una proposta di matrimonio. Tornato a New York, mette in scena uno spettacolo teatrale sulla loro relazione, ma cambia il finale: ora lei accetta.
L'incontro finale tra Annie e Alvy è un finale malinconico ambientato nell'Upper West Side di Manhattan, dopo che entrambi sono passati a qualcuno di nuovo. La voce di Alvy ritorna con una sintesi: l'amore è essenziale, soprattutto se è nevrotico. Annie canta "Seems Like Old Times" e scorrono i titoli di coda.